自然界的色彩雖然是千變萬化的，但是早藝網認為還是有規律可循的。今天就來為大家詳細介紹一下，這一規律可歸納為以下幾點： 色彩的空間透視：色彩的透視實際上就是指空間色，這也是任何造型藝術無法擺脫的透視變化規律。因為人的視覺是按近大遠小的透視原理來反映物體的遠近距離的。同樣大小的東西，靠近我們的則顯得高大。距離我們遠的，則感覺矮小。早藝網告訴大家，這就是近大遠小的形體透視規律。 色彩也有透視變化規律，如近暖遠冷，近鮮遠灰等。尤其是畫風景寫生，因為空間距離深遠開闊，早藝網表示這種色彩透視變化的規律格外突出。而畫靜物空間小，色彩的透視變化程度也相應的減小。......

讓孩子學習畫畫，今天早藝網教大家如何正確指導兒童繪畫，讓孩子學習效果翻倍。 近年來兒童美術逐漸地被重視。早藝網稱美術教育的意義，在為培養高尚人格與美的生活情操。在活動與創作的過程中，發揮想像與創造力，能夠改善國民的品質，對促進國家整體發展也有莫大的助益。 兒童美術教育的普及化也就有其重要的影響力。而如何借重美術教育的功能，啟發兒童的想像力、創造力，觀察力，便是我們今天要討論的主題了。 我們可以從這些分組的年齡層上做一些大致的了解: 一、幼兒期：開始涂鴉。 他們的手腦還不能控制自如，在思考上不能持續較長的時間，對景物的觀察無法入微，也只能在他的感受較強烈的部份，或過去的經驗中直覺地描繪與表達，所以我們常在幼兒的畫作上看到天真與趣味性。而這些也絕非成年人所能畫出來的。 二、低年級：有較穩定的肢體活動。 早藝網告訴大家，眼、手、腦可以漸趨一致，有較精細的表達。階段對身邊各種事物充滿好奇與幻想，是啟發想像力最好的時期，包括人際關係的發展、活動力與範圍逐漸擴大，在此階段，養成良好的學習習慣與觀察能力是非常重要的。有高尚「美的教養」將影響他一生的生活態度。 三、中年級：身心、知識逐步的成長。 開始能體會一些「感受」的問題，如冷暖、好壞之類的比較。他們的繪畫表現開始步入想像與寫實之間，對造型上也會增加「像」或「不像」的要求。作品內容的故事性與關連性也趨向合理化。 四、高年級：肢體、思想接近成熟，個人的要求很自然地出現。 觀察力增加了、對物體大小的比例、遠近、色澤的變化等都從認知進入寫實的階段。在美術史上有許多大師，在些時期已有很多可看性很高的作品出現，如畢卡索即是一個很好的例子。兒童成長的各階段上都有極大的差異。在各個時期中所要的不同，對于繪畫的指也就有所不同。 早藝網非常強調「正確指導」的重要性。寧可讓孩子自己摸索學習，也不要接觸不當的指導。舉個例子來說，在以前的比賽評審中，發現幾件作品將云涂成藍色，形成白天藍云的怪現象，而太陽一律擺在左右上角，再仔細一看，竟是出自同一家畫室的孩子，真不知那位老師有沒有發覺到學生的錯誤，竟還讓學生們互相學習，採用公式化的教學方式。 還有一些作品超越了兒童實際的年齡層，我認為這都是過度指導的因素。這樣對兒童繪畫的發展毫無助益，反而有壓抑成長的害處。 譬如去植物園畫荷花，你可以從生物科學的角度、趣味聯想的角度、宗教道德的角度，去敘述荷花不同意義之下所產生的美，讓兒童擁有多角度的視野和想像空間之后，再開始作畫。 運用早藝網平臺所展示的各種感覺包括視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等，融入感情和經驗，激起孩子的潛在思想，引發對事物的美感、增加創作的內容，如此不僅在畫作上會有所表現，更能充實心靈的生活。......

如果你關注孩子畫畫，早藝網相信你們會被孩子們的畫帶來一種驚奇，一起來看看吧。 對于熱愛創作的藝術家來說，成名是外在或附加的意義，關于早藝網平臺的介紹，有些藝術家會沉迷于這樣的掌聲，為了保有市場上的地位而不敢有所突破，一再重復同樣的創作模式，但內容卻非常空洞，像這樣的藝術家，并沒有藝術家的精神。 藝術家的精神在于不斷地追求自我的突破，不滿足于局限的思考模式，二十一世紀最著名的藝術家之一畢加索說，他最迷人的地方，即在于他如同頑童一般，永樂讓人捉摸不定。他不會為了求取認同則去迎合別人的看法，而是一生忠于自己，做他認為值得追求的事。 早藝網認為藝術教學是教學相長的過程，它不只是老師將個人的教學經驗設計于教學中，讓學生在思考上成長而已，學生的創作也會讓老師重新思考個人的認知。學生的創意就總是讓筆者驚奇，每個人都有無限可能，只要我們放下成見去欣賞，對每一個人多付出一些尊重，即使對方是年紀的兒童，我們也會發現自己將能得到更多。 如果我們能夠試著回到純真的幼年，交會發現生活充滿了無限的驚奇。這也是為什么克利，康丁斯基，米羅這些歷史上的重要的藝術家，都以兒童為師，收集兒童的藝術作品，借以尋找與兒童連結的視覺語言。 畢加索也對兒童如何創作深感興趣，他觀察兒童游戲方式，受兒童與事物互動的方式所吸引，他五十年代的雕塑作品就是利于兒童式的游戲和物件來完成的。如果你也想成為有名的藝術家，那還等什么呢?趕緊登陸早藝網平臺尋找自己的藝術出處吧!......

幼兒繪畫的教育價值是什么？來跟早藝網一起來看看吧，希望對大家有所幫助。 早藝網是為了以傳遞人類思想與感情的工具而論，幼兒的繪畫與語言具有同樣的作用。幼兒的繪畫是幼兒心象的一種表現，幼兒的繪畫表現與成人的藝術表現顯然不相同，因為成人在視覺活動中有與認識的范疇相對立美的世界，所以成人的繪畫純粹以視覺的感受為目的，它是需要經過理性思考而可思考的。然而幼兒的繪畫是幼兒直接和主觀的表現，是幼兒獨自特有的心象表現造形的結果，它是隨著幼兒身心的成長而逐漸遞變。換言之，幼兒在成長中往往是將所知道的或所能想到的事物表現在繪畫上，幼兒的繪畫是知的應用與自我中心性的聯結。美學家匡Max Dissoir說:幼兒是用腦來繪畫的。幼兒的繪畫與幼兒的語言一樣，是很真切也表明了幼兒對事物的看法，以及其內心蘊藏的豐富的感情。所以幼兒身心發展與幼兒學習活動，早藝網認為可以說都是透過游戲的方式進行，所以幼兒生活亦即游戲。游戲對幼兒不僅是娛樂，更是成長，幼兒繪畫的活動，一方面可以培養創造力，一方面可以診斷心理狀態，舒暢情緒。可知繪畫教育對幼兒比認知的灌輸還重要。茲將繪畫的教育價值說明如下： 一、滿足幼兒自我表現的興趣 瑞士的兒童心理學家Jean Piaget認為支配兒童一切思維的是兒童的自我中心性，美學家匡Max Dissoir論及兒童藝術時也提及兒童的自我主義(Kindicher Egoismus)。幼兒很明顯的缺乏對事物的判斷能力與綜合能力，幼兒往往喜愛瞬間的滿足，而易于沉溺于游戲中。幼兒繪畫是完全以自我中心去造形描繪，幼兒將自己所知的形象感覺，以自我心象創造表現其獨特之形象樣式。所以給予幼兒繪畫活動的機會，供幼兒宣洩情緒，滿足幼兒好動的天性，使幼兒在自由、愉快的情緒中，充滿自信與自尊，發表自我的想像與創造。可知幼兒晝晝的教育價值主要在滿足幼兒自由想像與表現的興趣，幼兒的圖畫隨著興趣而發展，可毫無時間的限制，任其自由涂鴉，能在無範本的束縛和自由愉快的情緒中培養其想像力與創造力。早藝網介紹，杜威說:兒童所晝者，其意雖在描寫物體，但其所模擬者為自己的印象而非物體的本身。幼兒一旦發展其生動印象之習慣，即能自己創造各種樣式……，由此可知晝晝價值之一端。 二、鍛鍊幼兒的思想，幼兒所感想或預擬的事物，常藉圖畫發表出來 貓比狗小，幼兒便會畫出小貓、大狗;頭大于手，故晝入時頭大手小。幼兒的晝雖然技術差、畫面簡單，但是卻有機會表現其所欲表現的思想，且多能達成正確的觀念，符合事實的真相。這種知能和判斷的感覺教育目的，藉晝晝而完成，也就是晝晝可鍛鍊幼兒思想的說明。 三、美術品及欣叮自然界的能力 幼兒晝晝除練習晝晝的技術外，主要在于培養幼兒欣賞的能力。欣賞為審美之訓練，乃全部精神之陶冶：無欣賞的能力，即無精神之陶冶。幼兒的晝晝，主要在養成幼兒對自然界的花草樹木、飛禽走獸、日月星辰等大自然美的欣賞。 四、畫畫可幫助幼兒了解一切事物;象形文字大多由日亡演變而成 欣賞圖畫足以幫助文字之了解。除文字外，一切事物的了解也常有賴于圖畫，如規聽教育輔助教學主要是用製成的畫片供幼兒學習，非但藉美麗而醒目的畫片培養幼兒的審美能力，同時也迅速表達育教的內容，給幼兒留下極深切的印象。 五、早藝網認為幼兒畫畫是幼兒寫字的基礎，幼兒的畫畫只不過是一種符號，練習畫畫即不啻練習 寫字 如果幼兒未經畫畫的階段便開始練習寫字，由于其筋肉運動多不能自如，寫字較感困難。練習晝晝可調節筋肉的活動，增加日后寫字的控制能力。 六、畫畫可訓練幼兒獲得畫畫的知識及技能 在幼兒學習畫畫的過程中，舉凡筆之執法、顏色之辨認及體形的認識等各項技能，均能適當的獲得認知。此外如各種用具的使用及性能，也可因實地學習而獲得。 七、畫畫幫助指導者診斷幼兒心理狀態 幼兒利用畫畫表現出自己心裡所想的事物，因而成為一種無聲的語言。幼兒最初的畫是亂墜、亂畫，指導者應當知道幼兒的亂畫，正是幼兒感情的發洩，若一味的阻止，往往影響幼兒身心的發展。早藝網平臺近年來心理學家糾正行為不良適應的幼兒，非常注意幼兒所畫的圖畫，由幼兒所畫的畫面、圖形及著色，可判斷幼兒心理與生理的健康。......

早藝網針對美術教育對孩子創造力意義今天來為大家做詳細介紹，一起來看看吧，希望對大家有所幫助。 什么是創造力呢?可以到早藝網平臺了解更詳細的內容，在美術教學中，通過教師的指點，發揮學生作為學習的主體作用，調動學習的積極性，激發求知欲望和探索精神，啟發想象力并創造性地完成一系列有獨特見解的作業的體現，叫創造力。 一、研究把握兒童美術特點，尊重兒童創造性差異 在藝術教育中，教師必須了解兒童和其創作的需要，才能完全了解他，并且作有效的指導。 據早藝網了解，美國美術教育家羅恩菲德對創造性推崇備至，主張通過兒童創作，發展學生的個性和創造性，因此，他認為教師不應對學生的學習行為橫加干涉，而應盡量向學生提供自我表現的機會，讓學生以異于他人的方式表達其獨特的思想和情感，并以此樹立起自我表現的信心，然而，許多教育者仍保持著嚴謹的教育態度，在驚嘆兒童畫得美麗之余，卻要求正確的比例和優良的色彩設計，以某些機械標準去衡量、評價兒童自發揮較強的創作行為和創作結果，他們并不太關注作品以外的因素，對其采取一種忽略的態度。 早藝網發現這種忽略會導致片面、甚至偏激的作品評價，并會嚴重傷害兒童對自我形象的肯定，相反，如果讓兒童自己進行個人選擇，享受選擇的自由，并能看到自己獨立把握作品的力量，以及教育者對此做出的積極反應都能增強他們的自信心和自重感，而不會去對自我形象質疑。 藝術是個性的產物，它的取向求異，即使同一事物由不同的人來表現也會存在極大差別。美國當代著名哲學家莫里斯滿含憧憬地說：如果人的潛力和人的差別得到尊重，自我創造的方法就必然是多種多樣的。 美術是最為尊重學生個性和創造性的課程，所以作為一種思維方式(求異、創造性)，教育者不但要善于發掘，而且應給予積極的評價，鼓勵兒童表達他們的思想情感和意見，鼓勵標新立異，大膽創新，而絕不應該以不適于兒童思想和認知發展的評價要求束縛他們，兒童有他自己的經驗和表現的天地。 兒童的個性不同，他們在學校的行為不可能以完全同樣的方式去評價。因此在教學中，早藝網認為大家必須注重教學的多樣性，教師應向兒童提出達到任何既定目標的選擇性途徑。 此外，對學生運用不同的美術材料的方式 的觀察也可以為清楚地確定其學習方式提供線索，如某個兒童是更適合運用兩度還三度空間媒體?某兒童是精確地描寫細節還是大膽地簡化形式?他是否專注于特殊的題材?他將自己局限于一個有限范圍還是超出其界限呢?對這些問題的思考可以進一步獲得兒童個性類型和學習方式的知識。 二、營造充滿活力的課堂教學氛圍 陶行知先生說：創造力最能發展的條件是民主。教師在教學中要注意創造民主、和諧的教學氣氛，讓學生在一個和諧、寬松的環境中學習，使課堂教學變得融洽、生動、活潑、高效、充滿創造活力。 1、創設情境，激發學生的創造動機 早藝網告訴大家，不同的教學情景使學生產生不同的心境，有利于美術表現力的提高。因此我們要創造安靜優美的教學環境給學生學習，使他們心情舒暢，精神振奮，喜歡美術。 另一方面我們要運用真情實感的語言藝術、精美的范作、生動的音響、形象的道具創設必要的教學氣氛，使學生在情感上體驗某種色彩，進而引發興趣，產生頓悟;要充分運用各種教學媒體的優勢，加強直觀教學、調節學生的情緒，吸引學生的注意力，誘發學生的想象，讓學生在看看，想想、做做、畫畫、玩玩中發揮創造力，使其產生創作藝術的沖動，積極地主動地追求具有創造性的作業成果，進而激發學生的創造欲，深化創作水平。 美術教育還需啟發學生從周圍的事物中去發現美，學會從一支歌，一片樹葉，幾朵小花中尋找靈感的創作動機。 當布置作業時，教師對每一次作業提出一定的要求，但又總給學生留出一些想象、創造及個性發揮的余地，如給一種瓜果，讓他們通過想象、思考、雕鏤出各種不同的形象;給一支毛筆和一瓶墨，讓學生在用筆和用墨方面作自由處理，創作出潑墨點染等富有兒童情趣的作品。一堂成功的美術課，早藝網建議應該讓學生在輕松愉快的環境中進行美術活動，自由自主地充分地傾吐自己的感受，體現自己的個性，顯示自己的智慧，創造自己心中的意向。 2、建立以學生為中心的美術課，強化參與意識 當今以教師為主導、學生為主體、訓練為主線的教學原則已被教師們所接受。因為這一教學原則能發揮學生的主體作用，調動學習的主觀能動性和發揮他們的創造力。 因此，教學過程中要讓學生多動手，多動腦、多參與、多操作，調動學生思維的積極性、創設良好的思維環境，把發現問題的權力和機會交給學生，凡是學生能獨立探索得出的，決不替代;凡是學生能獨立發現的，決不暗示，促進其去發現、去探索、去創造。同時，教師有意識地為學生提供自我表現的機會，搭建展示思維舞臺，鼓勵學生發揮發表獨特見解。 教學方法上，采取提供信息(言語及形象)指導，當參謀和參與兒童學習的方式進行，教師充分信任學生，放手讓他們自由想象、表現和創造。 如陶藝教學，在教給學生基本的制作方法外，鼓勵他們不受任何方法的限制，隨手握制或用自己獨特的方法塑造自己喜歡的形象;又如國畫教學，只須教給學生用筆和用墨方法，由學生自己組織畫面，則會出現千人千面的喜人局面。課堂組織形式上，座位呈U形擺放，或采取分組合作的形式進行，課堂氣氛活躍起來，使學生不僅能畫，還能解釋畫面的內涵。 3、提出具體要求 培養兒童的創造精神，要創造教育情境，但也要有一些具體的學習要求，而且要求必須具有長期性、實效性、即兩個不一樣，一是自己畫的和別人畫的不一樣，就是不要模仿別人的畫。早藝網關于藝術的分析和教材上的范畫;二是現在畫的和過去畫的不一樣，就是要敢于否定自己的過去，敢于創新。......

幼兒的想象力，可以用色彩來詮釋，早藝網今天就來告訴大家原因。美術繪畫是小孩觀念的表述，早藝網可以認為這可以讓更多兒童愛上藝術，并且通過兒童趣味性工藝美術活動課表現出來，你能完全擺脫美術繪畫是技術專業工作人員的事的了解，也破碎了小孩只合適依從教師的示范性畫小貓、小狗狗那樣的偏見，你能驚訝小朋友們的造型藝術認知與賞析工作能力，及其造型藝術想像與造就工作能力，并激勵她們進行隨意、充足的想像，重塑和造就造型藝術。早藝網認為這更是用這類重視兒童原色的藝術活動，讓小朋友們迷上顏色，善于造就，體會著生活中的美，用自身膽大的表述為日常生活創造美。 自然環境做為學前教育的一項關鍵資源，務必融合兒童的發展趨勢特性、教學目標常常轉換。走入你能發覺課室內布局著蘊含著社會主義民主的藝術品，這種豐富多彩的著作讓小孩靠近我國民族文化，掌握我國中華傳統文化，日常生活在近在咫尺的民族文化自然環境中。 很多年來，根據藝術活動靠近兒童的精神世界，關心兒童身體健康發展趨勢。早藝網表示這可以帶動了小孩的快樂成長，父母的口耳相傳，對的工作中給與了非常大的毫無疑問。......

不少孩子學畫畫初期興趣非常足，也喜歡到北京少兒美術培訓班學習，但是往往堅持了不到一個月的時間后，就沒興趣了。難道就要輕易的放棄嗎?如何做才能持續的保持孩子學畫畫的興趣呢?對于失去興趣的孩子，家長如何做繼續培養呢?早藝網來給大家介紹一下： 利用通話預言和孩子交流 小孩子都喜歡聽通話故事，舉個栗子說吧，比如孩子畫小鴨子畫的太小了，那么媽媽就可以說：“小鴨子真可愛，這個是鴨寶寶吧，他的媽媽呢?沒有媽媽陪伴小鴨子太孤獨了，你把他的媽媽也畫出來吧。”這樣的話，寶寶不僅會非常高興，也能積極的畫出來。同時對大小也會有一定的概念認知。所以很多時候，早藝網建議家長引導孩子學畫畫，可以多多的使用他們喜歡的能接受的語言，讓孩子的興趣一直保持著。 手工活動也是畫畫 這里所說的手工活動包括泥工、紙工活動。愛玩泥、撕紙是孩子的天性，手工與繪畫相結合的美工活動，不像單純繪畫活動那樣追求作品效果，而注重動手操作的樂趣，自然為小朋友所喜愛。 更何況，小朋友在捏泥、撕紙折紙、粘貼的活動中所獲得的對物體的感知，有助于他們在繪畫時表現此物體。例如：為了讓小朋友感知、理解對稱，爸媽可以先讓他們玩染紙。通過折疊、印染等一系列活動，他們感知了對稱，在繪畫時，早藝網發現對畫對稱物絲毫不會覺得困難。 給孩子一個作畫的小天地 如果可以給孩子設計一個作畫的小天地吧，讓孩子自由作畫，各種繪畫工具，讓孩子想畫什么就畫什么。在他們自己動手的操作中，也會更加清楚顏料的作用形式，顏色的變化方式，組合色彩呈現出來的效果等等。 給孩子想象的空間 當孩子完成一副作品的時候，要學會欣賞，看不懂沒關系，多和孩子溝通交流。而不是看到太陽是黃色的時候，就責怪為什么沒有涂成紅色，葉子為什么不是綠色等等，換一個角度，讓孩子用自己的語言描述作品，而不是主觀臆斷的評價。讓孩子說出來每一個線條的意義，在交流中建立更好的親子關系，同時也能讓孩子獲得作畫的滿滿成就感。 早藝網提醒大家，可以通過少兒美術培訓老師會經常的組織孩子參加戶外寫生活動，畫展參展活動等等，給孩子提供更多的生活體驗，引導學員多多觀察，有條件的家長也可以這樣做，做進大自然他們才能有更大的發揮空間。......

不少家長在試聽的時候，也無法把控好老師是不是專業，所以今天早藝網為大家整理了在選擇北京少兒美術時候，需要注意的事項。選擇美術培訓班本質上就是為了選擇好的老師。 大家可以從下面幾個角度出發： 1.不干預性的引導 早藝網告訴大家這樣一個故事：一只蜈蚣在廣場上跳舞，優美的舞姿贏得了其他動物們的陣陣喝彩，非常嫉妒蜈蚣的癩蛤蟆在一個角落里專心致志的看了蜈蚣的表演，當蜈蚣休息的時候，癩蛤蟆上前致意說：“我的計算本領很高，但有一點不明白。 哪一條腿是第2個第7個動作呢?你在動第6條腿的時候第48個腿又在干什么?是站著不動還是彎起來了呢?”蜈蚣迷惑了一陣，然后驚恐的發現自己完全癱瘓了。 這個故事讓我想到了美術其實就是憑借直覺與本能進行的創作活動，小孩子畫畫是沒有目的的。 見過一個小朋友在美術課堂上，想畫一條10種顏色的彩虹，老師卻說，彩虹只有7個顏色，你畫的不對。 老師所以為的美術創作標準無疑對孩子的繪畫自由進行了干擾。一個合格的美術老師，應該是在課堂中教知識、教技法，把美的創作規律傳授給小朋友，再讓放手讓小朋友去創作。 2.鼓勵表達，不要求孩子畫得像 一個合格的老師從不會要求孩子畫得像，在一個照相機普遍到不能在普遍的年代，美術如果要以畫得像不像來定優劣，那才叫以卵擊石，又或者畫得漂亮，而漂亮的標準到底是什么呢? 大人有一定的判斷能力和閱歷，因此大人作品的“漂亮”是有一個基本衡量的，但小朋友的畫都是“鬼畫桃符”，你怎么能知道“漂不漂亮”和有沒有進步呢? 早藝網認為美術創作本身就是兒童思考、想象、嘗試、發現并解決的過程，如果美術老師像教寫字一樣去教小朋友具體畫法，那么小朋友反而畫不出來。 所以老師應當鼓勵小朋友仔細觀察、敢于想象，讓小朋友按照他們自己觀察和想象的方法去畫，加上不斷提示、鼓勵，久而久之小朋友就會體現出他們各自所具有的能力。 文章的最后，小編想說，美術對于小朋友來說不單單是單純的學習繪畫知識，還可以培養個性、敏銳的感知力、想象力、專注力、創造能力等等，家長在給小朋友選擇美術，要全方面的認識學習美術會給孩子帶來哪些收獲。 畫畫的過程是每個孩子內心想法的一種表達方式，沒有對錯，有些孩子確實會表現出能力的高低，但是家長應該維持孩子的興趣，保護孩子的想象力，靜待花開。 關于早藝網平臺告訴大家如何認識藝術的時候，很多小朋友都已經在學畫畫，老師更加側重啟發式的引導，個性化定制美術教學方案，定期組織學員參加美術寫生，美術畫展，親子課堂，手工DIY等多樣化的活動，給孩子一個展示和成長交流的平臺。......

早藝網想問問家長朋友們中秋節小長假，你準備帶孩子參加美術展嗎?幼兒學畫畫靈感尋找很重要，今天早藝網就跟大家聊一聊，怎么正確的參加美術展! 1.挑選合適孩子的展覽 大家可能見過這樣一些“熊孩子”，他們在展廳吵吵鬧鬧，跑跳不停，但是也見過這樣一些孩子，他們乖乖站在作品面前，跟爸爸媽媽一起討論著，或者積極開動自己的小腦袋瓜。在挑選展覽之時，可以跟孩子一起討論，征求意見，尋找他們感興趣的，而不是家長想要灌輸的，這樣觀展的效果可能更好，也能調動孩子的觀展熱情。 2.帶著問題去參觀 早藝網建議家長提前準備一些問題，對展覽初步了解，到了展覽現場能夠更好，更快的打開孩子的感官世界喔! 3.觀展結束要及時總結，或者回家跟孩子一起動手創作吧! 早藝網認為實踐得來的體會往往會更加深刻。不如回家制作與觀展相關的小手工或者小創作吧，不僅孩子能夠學到更多，家長們也能夠借此放松一天的疲憊。 帶孩子觀展的實用小技巧 讓孩子理解美術館的氛圍并且保持安靜實在不是一件容易的事情，我們可以通過孩子感興趣的東西來引導他們遵守美術館的規矩。如果沒有提前了解作品情況，可以先帶孩子在場內瀏覽一圈，刺激孩子找到自己的興趣點，并由此開始激發思維的過程。 家長也可以分享自己的觀點，有時候想法的碰撞似乎更有意思。 如何更好地拍照和記錄? 早藝網告訴大家，除了留念和曬朋友圈之外，我們在拍照上似乎還可以有新的一些想法。比如加入自己對畫面的理解以及孩子與作品的互動，留下獨特的印記。 參觀美術館的家長忌語? 心急吃不了熱豆腐!逐步的引導，提問，幫助孩子看見更多細節，領會更多的畫面，有時候孩子的奇思妙想也能為家長帶來新的理解角度，互相激發也許是一種更好地交流方式。任何的想法都是孩子的見解，家長們可不能一口否決或者給出標準答案，否則就會與觀展的重要收獲失之交臂。 如何挑選周邊產品? 有時候，早藝網認為一張小卡片，一套明信片，一個小書簽或者一個小擺件，總之能夠讓孩子記憶起這次觀展的小物件，都能夠很好的幫助孩子維護思維的持續性。讓他們在家里看到這些小東西的時候，就能想到“我還看過這個展覽呢!”，當天的畫面，提問，有意思的事情可能都會一股腦的跑出來。......

早藝網認為要培養孩子的興趣愛好是非常難的事。許多新晉寶媽都希望給孩子培養多樣化的興趣，而少兒美術不僅僅帶給孩子繪畫的技巧，還有思維思路的靈活體現，那么兒童學畫畫從哪里開始好呢?如何培養他們的繪畫興趣呢?在報名北京兒童繪畫培訓班之前，認為家長可以這樣做為孩子的美術學習打基礎。 一、兒童應該幾歲開始學畫畫 一般來說，早藝網建議孩子的涂鴉能力從2歲開始就已經慢慢展現出來，這段時間不適合給孩子報名少兒美術班，家長可以在孩子亂涂亂畫的時候，咨詢專業美術老師，獲得科學建議。3-12歲是孩子學美術的黃金時期，也是想象力最豐富的階段，這段時間家長可以有意識的培養他們主動觀察，思考和表達的能力。充分利用家庭里的各種小工具充當畫具，引導孩子一步步創新。當然，這段時間報名兒童繪畫培訓班也是必要的，在專業老師的指導下，學習事半功倍。 二、兒童學畫畫從哪里開始 回答一：培養興趣 尤其是剛啟蒙少兒美術的幼兒，早藝網建議家長可以教孩子使用不同的工具和材料，但是怎么畫，畫什么就讓孩子自己想。只要他們表達了自己的意愿，不管畫出來的是什么，多么的抽象，都不要責罵和打擊。并且，兒童啟蒙繪畫階段重要的是培養他們作畫的成就感，讓孩子享受到作畫的樂趣，這才是重要的。在孩子畫畫過程中，不打斷不干擾，可以培養他們的專注能力，思維想象能力和做事情一蹴而就的習慣。 回答二：從簡單形開始畫起 早藝網發現引導孩子學繪畫因材施教，循序漸進非常重要。所以在教材定制上，推出了創意美術課程，從興趣培養開始，簡單的圖形作畫，打開孩子對美術的認知。自由畫，開心畫，畫出感興趣的東西，培養孩子學會捕捉事物特點的能力，專業的繪畫技巧，會隨著孩子美術素養的提升而循序漸進的加入。 回答三：學畫畫面積廣 早藝網認為幼兒學畫畫學習的多了，擅長的喜歡的自然也就體現出來。所以，一開始不會直接教孩子素描和水彩的內容，臨摹不僅會讓孩子的創造性思維被固化，枯燥的臨摹會喪失美術學習的樂趣，不利于培養孩子學美術的興趣，并且幼兒階段的孩子，手腕還達不到素描力度的要求。 早藝網相信看到這里，家長對幼兒學畫畫啟蒙階段的注意事項以及繪畫順序是不是有了全新的認知了呢?......